Abstracte collage

De eerste fases van een abstracte collage met de karton-druksels van gisteren. Of misschien laat ik het wel zo en is deze collage nu af? Meestal weet ik dat nadat ik er een paar dagen naar heb gekeken, dus hij staat voorlopig op een goed zichtbare plek in mijn atelier. Formaat: 22 x 22 cm, acryl en collage op papier.

The first stadia of an abstract collage with the cardboard-prints I made earlier. Or maybe the third one is the last phase and this collage is finished already? For now, I put it in a very visible spot in my studio to look at it for a few days and decide later.

Structuren met kartondruk

Ik ben bezig geweest met het afdrukken van stukken karton en opengevouwen kartonnen doosjes, om een reeks structuren te maken die ik later weer kan gaan gebruiken in collages. De afdrukken zijn gemaakt met verdunde acrylverf op witte papieren zakken, wat ook weer extra structuur gaf vanwege de vouwen en kreukels in het papier.

I have been working on prints from random pieces of cardboard and boxes, to make structures that I can use later in collages. The prints are made with diluted acrylic paint on white paper bags, which gave me even more structure due to the folds and wrinkles in the paper.

Opnieuw beginnen

Hoewel ik een aantal (grote) schilderijen in mijn atelier heb staan die bijna af zijn en wachten op de laatste ‘puntjes-op-de-i’, is het altijd veel aantrekkelijker om aan iets nieuws te beginnen. Je hebt dan letterlijk een blanco canvas voor je dat nog alle kanten op kan; de mogelijkheden zijn nog eindeloos. Een heel spannend proces, vind ik: zodra je iets begint toe te voegen, neemt het werk een bepaalde wending en er komt altijd een punt waarop het werk zelf bepaalt waar het naartoe wil. Hieronder enkele afbeeldingen van het beginstadium van iets nieuws: een groot paneel van 1.20 x 1.20 meter. De eerste lagen verf en collage zitten erop, de mogelijkheden zijn niet meer onbeperkt, maar het is ook nog niet duidelijk waar het heen gaat. Dit is een van mijn favoriete stadia van het werk, samen met het moment waarop je zeker weet dat iets ‘af’ is. En ja, de bijna-affe schilderijen gaan ook ooit het eindstadium bereiken...

Although there are a few large paintings standing around in my studio, waiting for the finishing touches, it is always much more appealing to me to start something new. Then you literally have a white canvas in front of you, with endless possibilities. An exciting process: as soon as you start adding something, the work takes on a certain direction and there always comes a point where the work itself is dictating the way it wants to go. Here are some images of the first stages of something new: a large board of 1.20 x 1.20 meters. The first layers of paint and collage are done, the possibilities are no longer limitless, yet it isn't completely clear where it will end. This is one of my favorite stages of a work, besides the moment when you are sure something is completed. And yes, the almost completed paintings will eventually reach that stage too...

A t/m J

De afgelopen week had ik even pauze van het alfabetproject, maar intussen heb ik al een serie van tien illustraties klaar! Hier is een klein overzicht van de letters A tot en met J; het begint al een hele verzameling te worden. Volgende week begin ik aan de letter K.

The previous week I took a little break from the alphabet challenge, but meanwhile I already finished a series of ten illustrations! Here is an overview of the letters A through J; it is starting to become quite a collection already. Next week I'll start working on the letter K.

Kaarten op bestelling

Naar aanleiding van een van mijn alfabet-werkstukken (om precies te zijn: de letter G), kreeg ik van iemand de vraag of deze afbeelding te bestellen was als postkaart. Jazeker! Alle alfabet-illustraties (en ook de meeste andere illustraties die ik maakte, mits niet gemaakt in opdracht of reeds verkocht) zijn bij mij te bestellen als kaart. Ze worden dan digitaal gedrukt in een oplage vanaf 5 stuks. Van de letter G heb ik nog een paar kaarten kant-en-klaar beschikbaar voor 4 euro per stuk. Het is een dubbele kaart, gevouwen formaat 15 x 15 cm, met op de voorkant de afbeelding in kleur, op de achterkant mijn naam en website en de binnenkant is blanco en beschrijfbaar. Ook leuk om in een lijstje te doen!

As a result of my alphabet-posts, somebody asked if one of these images would be available as a postcard. Certainly! All of my alphabet illustrations (and most other illustrations as well, unless commisioned or sold) can be digitally printed as postcards in an edition of minimum 5 cards. There are still some ready-made cards available of the letter G image: double card, folded to 15x15 cm.

Pastelkrijt op de Gelplate

Als het lukt met houtskool, moet het maken van afdrukken via de Gelli Plate ook lukken met pastelkrijt, dacht ik. En ja hoor: dat gaat! Heel zacht pastelkrijt had ik niet, dus ik gebruikte Conté krijtjes, die iets harder zijn en minder stof afgeven. Daardoor zijn de afdrukken wat minder contrastrijk geworden. Ik heb ook verschillende kleuren acrylverf gebruikt als achtergrond om de print mee van de plaat te trekken, in plaats van gewoon wit, dus dat verminderde het contrast nog wat meer. Toch vind ik de resultaten best leuk geworden.

If you can make Gelli prints with charcoal sketches, why not with soft pastels? Unfortunately I just got rid of all my soft pastels because I really disliked all the dust they produce (which is just what you need when trying to make transfers!). So I used Conté crayons, which are a bit more firm. Because these crayons don't transfer as well, the prints turned out softer. In part, that's also because I experimented with different acrylic colors (instead of just using white paint) to pull the print from the plate. I do like the results though!

Tekening met krijt in schetsboekje.

Afdruk via de (niet schoongemaakte...) gelplate,
met groen-blauwe acrylverf.

Originele schets.

Gelprint met roze acrylverf.

Schets.

Afdruk op boterhamzakje.

Schets met combinatie van houtskool en gekleurd krijt.

Afdruk op boterhamzakje.

I en J

Het wilde vorige week niet zo lukken met de letter i. Maar opeens kwam ik op het idee om de letter i te combineren met de volgende letter en kwamen de woorden ‘ijs’ en ‘ijl’ in me op en daarna ook inspiratie, imperfectie en improvisatie. Maar natuurlijk! Dat is waar deze hele uitdaging uiteindelijk om ging: het vinden van nieuwe inspiratie, het loslaten van het idee van perfectionisme en het improviseren met wat er gegeven is. En de regels een beetje ombuigen om het jezelf makkelijker te maken iets te creëren is geen ‘foetelen’! Er ontstond weer iets: ik werkte nog een week aan de letters i en j tegelijkertijd en deze twee illustraties ontstonden. Ze vullen elkaar prachtig aan en doen me een beetje denken aan Yin en Yang (beetje jammer dat die woorden met Y beginnen...) of misschien wel ‘ik’ en ‘jij’, zwart en wit, tegenpolen die bij elkaar horen.

Last week I wasn't happy with what I made for the letter i of the Alphabet Project, so this week I tried again. I suddenly thought of the combination of the letters i and j and then things started flowing again (ij is often seen as one letter in Dutch). I ended up making two images this week, one for i and one for j, that somehow complemented each other, a bit like Yin and Yang (why oh why is Y not the same thing as IJ?!), black and white, opposites that belong together.

 

Abstracte collage

Een abstracte collage van o.a. een deel van een oude vensterenvelop, gecombineerd met kartondruk (afdrukken van ribbeltjeskarton) en acrylverf.

An abstract collage, made of an old envelope, combined with cardboard prints and acrylic paints.

Grotere portretten

Dit zijn twee voorbeelden van grotere portretten, afgedrukt met een kleine Gelli Plate in twee keer: eerst de bovenkant en daarna de onderkant. Op deze manier kun je natuurlijk nog veel grotere werkstukken maken, of meerdere lagen over elkaar heen drukken. Genoeg ideeën voor weer nieuwe experimenten!

These are two larger portraits, printed with a small Gelli Plate in two parts: first I printed the top part and then the bottom part. This way it is possible to make much larger pieces with only a small plate, by combining prints. Of course there are also endless things to try out with layering several prints on top of each other. Enough ideas for new experiments!

Houtskool op de Gelli Plate

Tot nu toe maakte ik met mijn Gelli Plate al monoprints van o.a. stempels en bladeren en image transfers van fotokopieën. Deze week probeerde ik afdrukken van houtkoolschetsjes: ik had een reeks hele snelle portretten getekend in een klein schetsboekje en die niet gefixeerd (anders lukt het niet). Je kunt dan heel gemakkelijk zo'n tekening overbrengen op de Gelli Plate. Daarna rol je er een dun laagje acrylverf overheen en kun je de afdruk maken. Leuke resultaten!

I already tried monoprinting and image transfering with my Gelli Plate, and this week I tried to make gelli prints of little charcoal sketches. Previously I had made a series of quick portraits with charcoal in a small sketchbook. It is very easy to transfer these drawings onto the gel-plate. Use a thin layer of acrylic paint to pull the print from the plate. Very fun results!

Originele schets (links) en afdruk op gel-plaat (rechts).

Foto van de eerste afdruk. Oneffenheidjes op de plaat komen ook mee!

Scan van de eerste afdruk.

Als je de plaat niet schoonmaakt tussen de afdrukken door,
krijg je gratis een heleboel extra lijntjes en structuren op de volgende afdrukken!

Afdruk op restpapier (een papieren zakje).

I

Voor wie aan het wachten was op de letter i van het Alfabet-project: ja, ik ben laat (het plan was om steeds op zondagavond het resultaat van de voorgaande week te plaatsen) en het werk is ook nog niet af! Op de een of andere manier ontbrak het mij deze week aan inspiratie en kwam ik niet verder dan de woorden ‘inkt’ en ‘insecten’ om mee te werken. Ik maakte wel wat inkt-insecten, maar dit voelt nog lang niet af. Gelukkig was het idee óók om na elke klinker een week rust te nemen (of een uitwijk-mogelijkheid om dingen in te halen). Er zou dus nog een herkansing kunnen komen.

For anyone who was waiting for the letter i of the Alphabet Project: yes, I am late (the plan was to publish the result of every week on Sunday night) and also not finished! Somehow I lacked the inspiration this week and I didn't really get beyond the words ‘ink’ and ‘insects’. I did make some ink-insects, but these do not nearly feel like finished works. Fortunately, another part of the plan was to take a break after each vowel, so there may still be a second try.

Uitzicht

De herfstvakantie is alweer bijna een week geleden, maar ik heb nog een paar tekeningen om te laten zien van die week: dit was het uitzicht vanuit het slaapkamerraam. Dat is pas lekker wakkerworden! En: is er een fijnere manier te bedenken om de dag te beginnen dan vanuit je bed een mooi uitzicht tekenen? Dacht het niet ;-)

I have been back from my autumn holiday for almost a week already, but I have a few more vacation sketches to show: this was the view from the bedroom window. I can imagine worse scenes to wake up to! And: can you imagine a better way to start the day than by sketching a nice view from your bed? Probably not ;-)

Huisjes

Dit is hoe ik het huisje (voor op de heuvel) heb gemaakt: een opengevouwen doosje is al bijna vanzelf een huisje. Er hoeft alleen nog maar een beetje kleur bij. Dat voegde ik toe met behulp van een rollertje en wat blockprint inkt.

This is how I made the little house (to put on the hill): a cardboard box, folded open, already resembles a house as it is. All it needs is a bit of color, which I added with a small paint roller and some blockprinting ink.

H

Ik had het echt niet expres zo gepland, maar in week H van het Alfabet-project had ik een paar dagen herfstvakantie in een huisje op een heuvel! Dat kon niet anders dan een inspiratiebron worden voor de illustratie van deze week. De heuvel begon als een lege hagelslagdoos, waar ik met mijn handen verf overheen heb gesmeerd. De lucht werd uiteraard hemelsblauw en op het laatst voegde ik het huisje toe.

I swear I didn't plan it this way, but in week H of the Alphabet Project I had a holiday in a small house on a hill! Of course this turned out to be the inspiration of this week's illustration: painting with my hands and making the sky a heavenly blue. The little house was added last.

Stormschetsen

Stormachtige schetsen van de afgelopen dagen.

Stormy sketches from the past couple of days.

Herfstvakantie

Ik was een paar dagen op vakantie tussen inspirerende herfstkleuren en natuurlijk moesten die geschilderd worden!

I spent a few days away, enjoying the inspiring autumn colors and naturally this had to be painted!